ВЫСТАВКА «АВТОПОРТРЕТ»

Итоги выставки

 Свердловское региональное отделение СХР, негласно объявив 2015 годом живописи, подводит своеобразные творческие итоги секции живописи в размещении экспозиции «Начиная с метра». Предполагается, что полотно большого размера  - от 1 м по любой из сторон холста -  воплотит не менее масштабное содержание.

Уже не одно столетие различные школы живописи развивают понятие сюжетно-тематической картины. Каждый культурно-исторический период фокусирует внимание на определённых её аспектах, но одно остаётся неизменным: картина - это законченное, выполненное красками изображение на твёрдой поверхности: доске, холсте, картоне и др.  Тематическая картина не замыкается в узких рамках какого-либо одного или нескольких жанров  и  позволяет высказываться на любую тему.  Мастерство создания большой тематической картины всегда опирается на умение автора воплотить идею, продемонстрировать ясность и цельность замысла, найти для него наиболее подходящее сюжетное, композиционное и пластическое решение, проявить богатство фантазии, способность выявить глубину психологической характеристики образов людей, продемонстрировать качества живописного письма  и т.д. Достижение этих взаимосвязанных целей направляет усилия художников на овладение всем богатством форм и средств живописи. Непосредственные впечатления современника и художественное обобщение, выразительные психологические характеристики и умелая сюжетно-композиционная драматургия, эмоциональная палитра колорита социально-общественная заостренность замысла  - всё это может найти воплощение в картине. Однако на сегодняшний день можно констатировать, что без какой-либо специальной поддержки создавать масштабные произведения может далеко не каждый автор. Снятие идеологических, цензурных рамок государства, ранее являвшегося главным заказчиком картин, повлекло  за собой естественное следствие - картина стала нужной либо частным лицам, либо отдельным организациям, преследующих самые разнообразные цели. Наиважнейший критерий - художественный - вообще часто оказывается невостребованным,  преобладающим становится коммерческий интерес, чаще всего попросту убивающий произведение. В этих условиях особенно значимыми  становится пространство Союза художников, поскольку именно здесь ориентированные на некоммерческие цели авторы ведут разговор в профессиональной  среде и решают, в первую очередь, творческие задачи.

Многоголосие тем и творческих почерков авторов образует сложное полифоническое звучание и отражает  хаотичную калейдоскопичность жизни современного человека  - с бешеным темпом, активными ритмами, карусельным мельканием лиц и событий, помноженных на огромное культурное наследие -  неиссякающий источник творчества. Темы, к которым обращаются авторы, весьма разнообразны - библейские сюжеты, мифологические и исторические события и персонажи, народная культура, патриотическое воспитание, национальное единство, философское размышление, художественное призвание, социальные проблемы современности… Каждый художник находит свой ключ к исполнению замысла    картины, выбирая  вариант пафосного публичного выступления или карнавальной шутки,   лирического разговора  или обостренно-эмоциональной исповеди….

Как  удалось современным авторам - А. Алексееву-Свинкину, В. Анциферову, Р. Барсукову, К. Бородину, М. Брусиловскому, В. Добровольскому, М. Житникову, Ю. Ельешову, Н. Костиной, М. Кузнецову, Е. Нетреба и Р. Саржанову, А. Прохорову, А. Сивкову, Г. Шаройкиной и т.д. - воплотить свои замыслы,   зритель сможет судить, посетив выставочные залы Союза художников.